Aunjanue Ellis-Taylor reflexiona sobre su papel en “Nickel Boys” y la incomodidad del público

Aunjanue Ellis-Taylor reflexiona sobre la igualdad de oportunidades en Hollywood.
Aunjanue Ellis-Taylor reflexiona sobre la igualdad de oportunidades en Hollywood.

La actriz Aunjanue Ellis-Taylor, reconocida por su poderosa presencia en pantalla, aborda temas complejos y difíciles en su carrera. Desde su nominación al Oscar por su papel en King Richard hasta su actuación protagónica en Origin, ha demostrado repetidamente su habilidad para encarnar personajes profundos y complejos. En su más reciente proyecto, Nickel Boys, una adaptación de la novela de Colson Whitehead, vuelve a estar en el centro de la crítica, aunque también enfrenta los desafíos que surgen cuando una obra invita al espectador a cuestionarse, según informó Vanity Fair.

Desafío de Nickel Boys

La película, dirigida por RaMell Ross, ofrece una mirada cruda a los abusos que ocurrieron en el reformatorio Dozier School en Florida durante la era de Jim Crow. La narrativa se presenta en primera persona, lo que invita al espectador a sentir la brutalidad de este capítulo de la historia estadounidense. Aunjanue Ellis-Taylor interpreta a Hattie, la abuela de uno de los estudiantes, quien lucha por traerlo de vuelta a casa. Su personaje rompe la cuarta pared, hablando directamente a la cámara en escenas desgarradoras que intensifican el impacto emocional de la historia.

Reflexiones sobre el dolor y la incomodidad

“Estoy tremendamente afectada por lo que les sucedió a estos chicos”, admite Ellis-Taylor, quien considera que la audiencia debe ser desafiada. Ella resalta que la película obliga a enfrentar el dolor de las víctimas sin ofrecer una resolución fácil o esperanzadora. “Con muchas películas, el cine hace el trabajo por nosotros. Nos da esperanza, nos da una solución. Pero esta película está pidiendo algo más, algo incómodo”, reflexiona. Para Ellis-Taylor, es importante que el público asuma parte de esa incomodidad para entender la profundidad de lo que se representa, destacando la visión de Ross, un director con un enfoque distintivo.

Estilo y autenticidad en la dirección

El estilo de RaMell Ross, conocido por su trabajo en el documental Hale County This Morning, Evening, fue clave para el éxito de Nickel Boys. Ellis-Taylor recuerda cómo la autenticidad de su enfoque íntimo hizo que se sintiera identificada. “Vi la vida de mi gente reflejada. Fue como ver algo que nunca había visto, una fotografía sobre la comunidad negra en el sur de Estados Unidos”, comenta. Esta misma sensibilidad se trasladó a la película, donde logra contar la devastadora pérdida del respeto hacia las personas que vivieron en esas circunstancias.

Desigualdad en Hollywood

A pesar de los logros recientes en su carrera, Aunjanue Ellis-Taylor sigue enfrentando obstáculos en la industria del cine. Aunque su talento es reconocido en papeles y proyectos, confiesa que su camino en la industria está limitado en comparación con sus contemporáneas blancas. “Ojalá tuviera el volumen de opciones que tienen mis colegas blancas, como Nicole Kidman o Kate Winslet. Ojalá alguien me arrojara dinero para esas historias, creyendo que son viables en el mercado”, admite. Para ella, este problema no es solo personal, sino que afecta a otras talentosas actrices negras cuyas capacidades quedan desaprovechadas.

La búsqueda de oportunidades

La falta de oportunidades refleja una resistencia a invertir en narrativas que desafían el statu quo. El año pasado, la película dirigida por Ava DuVernay, basada en el libro de Isabel Wilkerson, abordó el racismo sistémico desde una perspectiva innovadora, pero a pesar de recibir elogios, no logró encontrar un espacio sólido en la taquilla ni en la temporada de premios. Sin embargo, Ellis-Taylor se siente impulsada a buscar auténticas representaciones que desafíen las convencionales.

Un nuevo enfoque en la actuación

En el filme independiente Here Now, dirigido por Sterling Macer Jr., Ellis-Taylor aceptó el reto de interpretar a una mujer que trabaja para una familia blanca en California, asegurándose de que sería un papel diferente a trabajos anteriores. Ellis-Taylor recalca la importancia de humanizar a los personajes desde una nueva perspectiva. Liderar en el set de rodaje le enseñó a ser puntual y a respetar a todos, afirmando: “Si quieres que sea puntual, tú llegas puntual. Si respetas, respetas a todos, quienes crees pueden darte algo”.

El arte como herramienta de transformación

La ética de liderazgo de Ellis-Taylor se basa en el servicio a todo el equipo, incluso en los momentos difíciles. Ella considera que el arte es una herramienta de transformación y, en última instancia, ve su trabajo como fundamental para la sociedad. Defiende que las películas deben ir más allá del entretenimiento y cuestionar las estructuras que perpetúan la desigualdad. “El arte salvará, porque las escuelas están enseñando que necesitamos sobrevivir en la sociedad. Tiene que suceder a través del arte”, afirma, citando las palabras de un amigo activista.